Terceira semana do ABSPD Módulo 2

Esta semana como na semana passada o tema foi tendências. Desta vez o foco foram as cores. Como sabemos cada estação, no caso da moda, tem suas cores tendência e uma das coisas que aprendi quando estava estudando design é que esta história de eleger cores para cada estação vem de uma simples questão econômica pois fica muito mais simples e economicamente viável para todas as empresas envolvidas no processo, como as que fabricam tintas para o tingimento de tecidos, as que produzem os tecidos e assim por diante, produzir em um numero limitado de cores. Faz muito sentido e assim podemos olhar com outros olhos esta história de tendências.

Aqui não podemos deixar de falar da Pantone que todo ano anuncia as cores do ano. Este ano as cores são Rose Quartz & Serenity.

Aqui mais uma vez, como eu já disse no post da semana passada, o que vale é seguir seus instintos e não ficar bloqueado com as tendências. Observe, absorva e use seus instintos para fazer suas próprias tendências.

Segunda semana do ABSPD Módulo 2

Esta semana foi sobre tendências, como entendê-las, com prevê-las e como utilizá-las nos seus designs.

Se você torceu o nariz quando leu a palavra tendência, saiba que existem várias maneiras de usá-las no seu trabalho sem que ela dite todas as regras. Saia, compre revistas, veja exposições e sobretudo observe, misture tudo com seu instinto e faça suas próprias tendências.

Se você prefere o mundo virtual, o Pinterest é um ótimo lugar para observações visuais. você também pode fazer alguns passeios virtuais que valem a pena neste sites.

www.trendbible.com

www.designsponge.com

www.patternity.org

www.thecoolhunter.net

Nada de obrigação de usar as tendências como regras absolutas, o principal aqui é observar e se divertir desenhando.

ABSPD Modulo 2

Começou segunda o Modulo 2 do curso da Design School do site Make it in Design que estou fazendo este ano.

Esta semana o tema foram coleções, o que são, como fazer sua própria e como desenvolver uma a partir de um briefing.

Uma coleção é feita por designs que possuem uma relação, seja pelas cores, pelo tema, pelo estilo ou pela combinação destas coisas. Um bom exemplo para entender isto é vendo a linha de produtos da Occitane au Brésil. Apesar de cada linha ter sido feita por um artista diferente elas funcionam perfeitamente juntas, formando uma coleção coesiva.

A lição importante aqui é que nem toda estampa precisa necessariamente coordenar com cada estampa da coleção, elas precisam ser complementares.

Quinta semana do ABSPD Módulo 1

Esta semana, como a semana passada, o foco foi na criação de estampas, mas desta vez a criação de uma mini coleção. É sempre bom pensar em coleções quando se fala de design de superfície, seja pra moda, papelaria ou decoração. Uma coleção tem mais peso do que somente uma estampa sozinha.

Como estamos indo para o outono e no outono achamos muitas goiabas aqui no Sul, eu fiz uma coleção inspirada na deliciosa goiabada.

Pratiquei dar nomes fantasiosos para as cores, como vimos na terceira semana do curso.

mini-colecao-estampas-goiabada

Estampa Piquenique com goiabada

Estampa Goiabas no gramado

Estampa O gato comeu

Quarta semana do ABSPD Módulo 1

Esta semana um dos exercícios foi criar uma estampa sem rapport com desenhos, impressos e recortados, que foram feitos nas semanas precedentes. A ideia era exercitar o uso de camadas, a mistura de cores e texturas e a composição.

Terceira semana do ABSPD Módulo 1

Esta é a semana das cores, começamos a observar fotos e montar paletas a partir delas. É um ótimo exercício para descobrir um pouco mais do seu estilo, não somente em termos de cores mas também do por que de certas fotos que você tira.

A Rachael pediu que a gente desse nomes fantasiosos para nossas paletas, difícil pensar em outra língua, mas eu tentei.

Aqui uma foto que tirei na exposição da Beatriz Milhazes no Mon. Eu adoro coisas feitas com reciclagem e o feito à mão. Eu adoro esta mistura de embalagens industrializadas transformadas em obra de arte pela mão da artista.

Paleta de uma foto da praça de bolso aqui em Curitiba. Gostei da mistura de desenhos, cores e texturas.

Paletta de uma foto que tirei a mais de 10 anos atrás no Sesc belenzinho na exposição Que Chita Bacana, que por sinal foi uma exposição maravilhosa! Gostei desta cerca que dá uma impressão de bagunça organizada, do toque de vermelho dado pela camiseta da pessoa parada em frente a esta imensidão azul e do fato de ter uma cor dominante na imagem.

Segunda semana do ABSPD Módulo 1

Esta semana o exercício foi fazer rabiscos, marcas para mais tarde usar nos designs.

Usei lápis, canetinha, escova de dente, cotonete, pincéis, garfinho de plástico, tinta para tecido, nanquim, guache...e me diverti fazendo os rabiscos.

Depois com algumas destas marcas eu brinquei um pouco fazendo coisas para a Saint Valentin, sim o curso é da Inglaterra isto explica o tema.

Cartão, a palavra amor foi escrita com minha mão não dominante, um outro exercício desta semana. Aconselho vocês a fazerem este exercício, usem sua mão não dominante para desenhar, vocês ficaram surpresos com os resultados e como isto ajuda a criatividade.

Falso rapport. O que é isto? Falso raport é aquele que dá ilusão de repetição mas que se for repetido não terá encaixes perfeitos.

Vejam esta e outras estampas maravilhosas das minhas colegas no site do Make it in Design.

O exercício me fez perceber que não gosto muito de fundos carregados e muitas coisa com texturas imponentes.

Design School ABSPD módulo 1

Resolvi investir num curso de design de superfície e depois de muita pesquisa e de muita conversa com quem já fez, resolvi fazer este ano os 3 primeiros módulos do curso da Design School do site Make it in Design.

Antes de investir eu tentei ganhar uma bolsa, mas não fui selecionada. Fiquei triste, mas isto não me fez desistir o que para min quer dizer que eu realmente estou feliz com o que estou fazendo pois mesmo a rejeição não me paralisou. Ainda não descobriram meus talentos extraordinários! Mais cedo ou mais tarde vão descobrir. :o)

Estes foram os primeiros exercícios da semana 1

Primeiro não

Resolvi contabilizar o número de nãos que vou receber para o meu trabalho antes de receber um sim.

Vamos começar com a não para a bolsa do Make it in Design. Para ter uma chance de ganhar uma bolsa para os 4 modulos deste curso você precisa mandar duas estampas criadas por você e esperar ser selecionada dentre as muitas maravilhosas pessoas que tentam esta oportunidade. A pessoa aqui mandou as duas estampas abaixo e recebeu seu primeiro não, mas não desistiu, mesmo achando que deveria, pois se não foi escolhida é porque não tem nenhuma chance de agradar ninguém. Não é este tipo de pensamento que provocam as rejeições? O importante é que isto não te impeça de continuar.

Coleção de estampas Floresta de Araucária

O Skillshare, site no qual tenho aprendido muita coisa que tem me ajudado nesta minha jornada no mundo dos desenhos, lançou um atelier pago e limitado a 50 alunos com a Elizabeth Olwen e eu não pude deixar de participar. O atelier era de duas semanas e nestas duas semanas criaríamos uma estampa seguindo as aulas do “Pattern Design I: Creating Inspiring Repeats”. A diferença de participar deste grupo privado era a de receber dicas e comentários personalizados da Elizabeth no projeto e  poder interagir com o grupo de forma mais construtiva e direta. Logicamente minha inspiração veio das coisas que amo e que quero compartilhar com o mundo. Desta vez foi a Floresta de araucária.

A primeira etapa foi o moodboard.

ccerantola_moodboard_floresta_araucaria

Meus croquis

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Rapport

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Estampa

floresta-araucaria10

Aqui eu brinquei com algumas cores.

Resolvi fazer uma mini coleção e comecei com os spot graphics,

spot-graphics

depois escolhi algumas cores deste desenho do Burle Marx feito para o jardim do Palácio Capanema, para a paleta da coleção.

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A mini coleção

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Floresta de araucária

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Maracujá

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Erva mate

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Araucária

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Raios de sol

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Esperei os comentários da Elizabeth para alterar as estampas.

Ela disse que a estampa principal, Floresta de Araucária, deveria ter todas as cores com as quais eu escolhi trabalhar, ela deveria ser a mais imponente de todas as estampas e a estampa secundária, Maracujá, poderia também integrar mais cores.

Voltei para o trabalho e fiz vários estudos.

Estudos para a estampa principal Floresta de araucária

Primeiro só mudando os detalhes que estavam todos em amarelo pelas cores que escolhi para a coleção.

estampa-floresta-araucaria1

Depois colocando mais cor nos elementos do fundo.

estampa-floresta-araucaria2

Fazendo um teste com muita cor.

estampa-floresta-araucaria3

Diminuindo a intensidade das cores.

estampa-floresta-araucaria4

Mudando as cores dos elementos de preto para colorido.

estampa-floresta-araucaria5

Estudos para a estampa secundária Maracujá

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Adicionando alguns desenhos e conservando as cores do primeiro estudo.

estampa-maracuja3

No final eu optei por esta coleção mas isto não quer dizer que as outras estampas serão descartadas.

apresentacao-colecao-floresta-araucaria

Para dar vida à minha coleção uns mockups eram precisos!

Moockup-placemat-napkin2 Moockup-placemat-napkin3

Moockup-placemat-napkin2a Moockup-placemat-napkin3a

Na etiqueta eu usei um dos spot graphics.

Moockup-placemat-napkin4

Como diz a Elizabeth : "Fake it 'til you make it!" ( Faça de conta até conseguir fazer de verdade!)

 

Coleção de estampas Curitiba Winter

Esta foi a minha primeira coleção de estampas que criei seguindo os cursos da Bonnie Christine no Skillshare. Cada aula no Skillshare tem um projeto para ser feito depois de assistir os vídeos e você pode ou não postar no site deles. Para estimular os estudantes a postar eles lançam desafios nos quais você assiste as aulas e vai postando o seu trabalho seguindo os prazos que eles estipulam. Eu gosto de participar destes desafios porque além de me obrigarem a ter uma certa disciplina, a interação com os colegas e com o professor é muito mais direta e dinâmica. Este site é excelente e tem uma diversidade enorme de aulas, eu recomendo muito se você, pelo menos, entende inglês.

Se quiser ver os meus projetos no Skillshare clique nos links abaixo :

Moodboard com fotos tiradas durante meus passeios invernais em Curitiba.

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Moodboard J. Borges que me inspirou na hora de desenhar e na  estética da coleção.

Inspiration-board-JBorges

Desenhos

ccerantola-sketches

Spot graphic criado para apresentar a coleção e que pode ser usado numa peça de roupa, num quadrinho, etc.

curitiba_winter_spot_graphic

Para apresentar uma coleção é interessante escrever uma breve descrição sobre o que a inspirou.

Colecao-Curitiba-verde

Segunda opção de cores. Para esta escolha segui os conselhos da Bonnie que recomenda pegar três ou quatro cores usadas na primeira opção e acrescentar novas, assim as pessoas podem misturar com facilidade as duas coleções para fazer suas criações.

Colecao-Curitiba-verde-rosa

Para fazer o portfolio de apresentação da coleção eu me inspirei na literatura de Cordel.

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Algumas páginas do portfolio digital.

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Aqui no Issuu vocês podem ver o portfolio digital completo da Coleção Curitiba Winter.

Foi um desafio enorme fazer esta primeira coleção, mas também foi muito satisfatório. Espero continuar espalhando pinhões e araucárias por aí desta maneira gostosa.

 

 

 

Pinhão na França

Desta vez meus pinhões foram para uma amiga francesa. Usei o tecido serigrafado para fazer uma cestinha. Emma se preocupa com os problemas ligados à natureza, fala muito da Amazônia mas desconhece outros ecossistemas brasileiros que também estão em perigo, então eu achei que ela seria perfeita para esta minha primeira, talvez utópica, talvez ingênua missão de despertar a atenção de todos sobre o eminente desaparecimento deste nosso patrimônio que é a Araucária angustifolia e por consequência todo um ecossistema chamado floresta ombrófila mista.

Cestinha com a etiquetinha.

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Cartãozinho de aniversário com pinhões serigrafados.

 

Despachando para a França.

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Chegando um pouquinho amassado na França.

Usei o papel serigrafado MON Araucária para encapar a caixinha.

Foto – Emmanuelle

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Conhecendo um pouquinho a Emma eu sabia que ela iria escolher usar a cestinha como cachepo.

Foto – Emmanuelle

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Dia dos pais

Minha pequeníssima obscessão por pinhões veio logicamente se infiltrar neste primeiro presente do dia dos pais depois que comecei minha jornada desenhística. Como meu pai nunca deu bola pra dias especiais, nem presentes nas datas que eles supostamente devem ser dados, eu nunca me incomodei muito com isto, mas como estou mergulhada profundamente nos meus desenhos ficou muito claro que eu queria dar algo criado por mim pra ele com a esperança de que desta vez a indiferença não seja a palavra certa para descrever a sua reação.

Como estou trabalhando numa série de texturas aplicadas ao meu pinhão, usei três dentre as que ele escolheu para aplicar numa xícara de porcelana.

pinhoes

Estudo da posição dos pinhões.

Usando carbono para transferir os desenhos.

Pintura. Como vocês podem perceber, a canetinha para porcelana possui uma ponta mais grossa e isto deixou os desenhos com aspecto diferente do original no qual utilizei canetas de ponta mais fina mas mesmo assim eu gostei do resultado.

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Café da manhã com os meus pinhões! Desta vez eu consegui uma reação melhor dele!

Viva meu pai e viva os pinhões!

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Aqui o cartãozinho que acompanhou o presente. Vou contar um segredinho pra vocês. Desde pequena sempre chamei meu pai pelo nome, Ugo, ou por apelidos que eu inventava como Uguetto, Gogo, etc então, para o dia dos pais resolvi me transformar numa filha verdadeira e chamá-lo pelo substantivo comum usado para designar todo homem que tem uma progenitura.

Serigrafia estampa MON Araucária

Uma interpretaçãozinha do MON (Museu Oscar Niemeyer Curitiba) e da Araucária para a última serigrafia do semestre. Fiz a serigrafia em papel e em tecido. MON-Araucaria

Meus rabiscos.

desenhos-MON-araucaria

Modulo usado na serigrafia.

modulo-MON-araucaria-serigrafia

Serigrafando em tecido e papel.

Com a mesma tela fiz impressões em duas cores. Na primeira foto, invertendo a tela e na outra com a tela na mesma posição mas com um pequeno deslocamento. Gostei dos efeitos.

Serigrafia em tecido parte III

Desta vez imprimi um pedaço de 1m x 2,5m de tecido com o pinhão que tinha feito para a ilustração abaixo. ilovecwb-sketch

Fiz uma composição como se eles tivessem espalhados pelo chão e para dar mais movimento fiz os pinhões em tamanhos diferentes.

modulo-pinhão-serigrafia

Tecido serigrafado com muitos erros mas sem errar a gente não aprende.

A primeira produção com o tecido foi uma cestinha cachepô que é uma das coisas que já consigo costurar sozinha.

cachepo-pinhao-serigrafia

Como eu adoro detalhes que se escondem para surpreender somente num segundo tempo, coloquei um fundo listrado na parte interna do cachepô.

cachepo-pinhao-serigrafia1

Serigrafia em tecido parte II

Depois da camiseta resolvi serigrafar o pinhão índio em tecidos para ir aos poucos inventando algumas coisas com eles. Processo serigráfico.

pinhão-indio-tecido

Com um dos tecidos resolvi fazer um quadrinho com bastidor para dar as boas vindas a uma menininha que está chegando neste nosso mundo. É minha pequeníssima contribuição para tentar despertar nela o amor necessário à preservação da Araucária.

pinhao-indio-bastidor-frente

 

pinhao-indio-bastidor-tras

Serigrafia em tecido parte I

Depois de fazer algumas serigrafias usando o papel como suporte, eu estava pronta para testar meus desenhos em  tecidos. A primeira experiência foi com uma velha camiseta do meu pai e decidi usar a estampa que fiz em homenagem ao dia do índio nela.

Serigrafando

A velha camiseta do meu pai de cara nova, cara de pinhão índio e prontinha para novas aventuras em meio às Araucárias.

camiseta-pinhao-indio

Estampa festa junina

Como vocês já sabem, eu adoro aprender e as possibilidades online são infinitas. Tenho feito vários cursos de design de superfície no site Skillshare. Este é um site dos Estados Unidos onde você faz uma assinatura mensal ou anual e pode assistir a todas as aulas quando e quantas vezes quiser. Como eles mesmos se definem, "Skillshare é uma comunidade para criadores". Este é o primeiro projeto que expus no site da Skillshare. A aula, "Pattern Design I: Creating Inspiring Repeats" é da Elizabeth Olwen, designer de superfície do Canadá.

Seguem as etapas da criação.

Mood board

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Primeiros croquis

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Quando comecei a fazer o rapport vi que seria extremamente difícil partir do nada, creiam, eu bem que tentei, então tive a ideia de usar meu projeto Dia Nacional da Mata Atlântica como base de criação para isto adicionei os desenhos abaixo aos que já tinha feito.

sketches-festa-junina1

Este é o rapport final.

modulo-festa-junina

Algumas aplicações da estampa.

clutch-festa-junina-azul-claudia-cerantola1 tote-bag-festa-junina-claudia-cerantola2

 

Dia de São João e da Araucária

Hoje é um dia especial pois comemora-se duas coisas que eu adoro, festa de São João e a Araucária. Para comemorar este dia aí está Grimpa o bichinho que tem o pinhão no coração e adora festa junina.

Uma pequena brisa de Volpi.

Grimpa festa junina1